Dans l’architecture contemporaine, la construction de chapelles est une manière populaire de repousser les limites de l’art visuel et de créer des déclarations quasi-sculpturales, dont l’ambition et la cohérence de conception sont rarement permises dans de plus grands édifices. Des chapelles célèbres comme celles de Peter Zumthor ne sont que la pointe de l’iceberg en constante croissance des sculptures accessibles. Pendant la même période, l’art contemporain s’est tourné vers l’architecture sacrée, en particulier de l’intérieur. Dans ce contexte, les vitraux de Gerhard Richter pour la cathédrale de Cologne sont peut-être l’œuvre la plus connue, modelant à la fois l’extérieur et l’intérieur.
Les œuvres de Daniel Bräg et Thierry Boissel font également partie de cette évolution. Sous le nom de „Le Troisième Homme“, le duo d’artistes a déjà conçu des chapelles à Bad Homburg, Usingen et Bünde. Alors que les artistes visuels sont souvent appelés plus tard pour intervenir dans des contextes architecturaux existants, Bräg et Boissel vont plus loin. Pour l’hôpital de Wasserburg et l’établissement psychiatrique, ils ont conçu une chapelle de A à Z comme partie intégrante de la nouvelle construction. Cette nouvelle appréciation se reflète dans son emplacement central au sein du complexe : juste à l’entrée, entre l’établissement psychiatrique et l’hôpital, la façade en verre coloré envoie un message indéniable. La courbe doucement convexe du mur en verre continu et la distribution irrégulière des vitraux multicolores différencient clairement la chapelle de l’architecture plus linéaire du grand hall. Le verre texturé opaque ne révèle pas immédiatement l’intérieur de la chapelle aux passants, mais laisse entrevoir l’espace derrière. Ainsi, l’espace visible mais caché suscite la curiosité, donnant à ceux qui entrent un sentiment de protection et d’isolement. Le verre ne permet peut-être pas de voir, mais il laisse entrer beaucoup de lumière colorée.
Une fois à l’intérieur, on est presque surpris de découvrir qu’à l’intérieur du splendide devant de verre se cache un espace presque modeste, presque privé par ses dimensions, qui transmet principalement la tranquillité. Cependant, l’unicité de l’espace est immédiatement évidente dans sa conception simple mais constamment organique. Comme la façade en verre, tous les murs s’incurvent nettement vers l’extérieur. Un sentier légèrement décalé mène en courbes et détours apparemment arbitraires du hall à travers la porte et sur le sol de la chapelle. Au milieu de la pièce, le sentier contourne l’autel et l’ambon, leur forme caractéristique ressemblant à une image du méandre de la rivière Inn. Ainsi, la bande traversant la chapelle, se ramifiant, évoque également le trait d’eau important qui caractérise l’emplacement. Tout comme le méandre de la rivière Inn façonne la ville de Wasserburg, il façonne également l’autel et l’ambon ici, qui, bien qu’ils soient séparés par un étroit interstice, forment toujours une unité continue de conception. Le thème se poursuit également dans les matériaux des éléments principaux. Ils sont en Nagelfluh, une roche conglomerat subtilement colorée que l’on trouve dans le lit de la rivière Inn. Les inclusions caractéristiques ressemblent par leur forme et leur distribution irrégulières aux panneaux de verre et révèlent finalement le sol en terrazzo subtil comme faisant partie d’un ensemble esthétique et thématique. Partout, une variété colorée d’éléments de forme asymétrique et apparemment assemblés au hasard finissent par s’harmoniser de manière équilibrée, reflétant peut-être la mission particulière de la chapelle de l’hôpital, où des personnes de toutes origines et confessions peuvent trouver un lieu de retraite et de réflexion commun à différentes étapes de la vie.
Paul Bräg
Dr. Alexander Heisig
La nouvelle chapelle de la clinique RoMed de Wasserburg-Gabersee
Le nouveau bâtiment est conçu comme un édifice commun pour la clinique RoMed et le kbo-Inn-Salzach-Klinikum (anciennement Bezirksklinikum Gabersee). Le quartier de Gabersee, situé à l’ouest de Wasserburg sur une colline, est un site hospitalier traditionnel. En 1883, la „Königlich Bayerische Heil- und Pflegeeinrichtung für Nervenkranke“ (Établissement royal bavarois de soins et de traitement des malades nerveux) a été fondée ici. En tant qu’expression d’une approche thérapeutique contemporaine, un vaste domaine a été construit dans le „style pavillon“, comptant parmi les témoignages importants et bien conservés de ce type, ayant une grande valeur patrimoniale. Le nouveau bâtiment est situé à la lisière nord du site historique et s’intègre respectueusement dans le relief préexistant surplombant la rivière Inn. Le complexe de construction en plusieurs parties se compose de quatre unités cubiques pour le Inn-Salzach-Klinikum, d’un bâtiment en forme de barre large pour la clinique RoMed et d’un bâtiment intermédiaire commun reliant les deux, servant de point d’arrivée et d’accueil central. C’est dans cet espace, à la vue immédiate de la réception, que se trouve la nouvelle chapelle œcuménique.
Le concept artistique global a été développé par les artistes munichois Daniel Bräg et Thierry Boissel, qui, depuis ce projet, travaillent ensemble en tant que duo artistique „Der Dritte Mann“ (Le Troisième Homme). Les thèmes principaux sont le Nagelfluh caractéristique de la ville de Wasserburg et le cours marqué de la rivière Inn. Ce dernier commence même avant la porte d’entrée et traverse toute la chapelle en tant qu’intarsie subtile (terrazzo clair). En plus du fleuve Inn, on trouve également des affluents individuels, transformant le sol en une carte abstraite. Une importance particulière est accordée à la célèbre boucle étroite de l’Inn, qui entoure la vieille ville de Wasserburg et définit désormais le contour des éléments liturgiques. L’autel et l’ambon sont étroitement associés tout en étant formellement et conceptuellement séparés par une découpe marquée et des hauteurs différentes. Les deux parties sont en Nagelfluh monolithique et représentent le cours sinueux de la rivière en trois dimensions en tant que formes sculpturales.
La matérialité spécifique du Nagelfluh, une roche conglomerat composée de cailloux de différentes tailles et de sédiments liants, est artistiquement transposée dans le mur d’entrée en verre. Les sédiments se présentent sous forme de structure en relief, tandis que les cailloux colorés sont représentés par des disques de verre de tailles différentes et disposés de manière libre et rythmée. Ce jeu de structure et de couleur rend la façade d’entrée ouverte et accueillante, sans exposer visuellement les visiteurs de la chapelle. En même temps, la lumière du jour peut pénétrer dans cet espace qui, en raison de la configuration architecturale, ne dispose pas de fenêtres.
Conformément aux formes courbes et incurvées du plan et, par conséquent, aux lieux liturgiques, des murs en plâtre sec tendus larges et concaves ont été intégrés dans la structure rectangulaire de la construction, conférant à l’enveloppe de la salle une tension, élargissant visuellement le petit volume de l’espace, et créant un contraste conscient avec l’architecture fonctionnelle de l’hôpital. Le motif du mur incurvé culmine dans le mur d’entrée en verre, qui s’incurve gestuellement dans le hall d’entrée et attire l’attention avec ses points colorés visibles de loin.
La conception à double coque de l’enveloppe de la salle permet également d’intégrer harmonieusement et de manière économique d’autres éléments liturgiques dans les espaces intermédiaires. Le tabernacle est fermé par une grande plaque circulaire en verre bleu, dans laquelle la croix est également intégrée, en analogie avec les disques de verre de l’entrée. En face, une niche murale haute sert de lieu de dévotion personnelle. L’image de la Vierge Marie est réalisée en verre bleu découpé. Un socle en Nagelfluh situé en dessous et un conduit de fumée dissimulé permettent, de manière inhabituelle pour les hôpitaux, d’allumer de vraies bougies en signe de prière et de demande personnelle.
La renonciation délibérée et continue aux angles droits et aux points de référence axiaux se poursuit également dans la conception du plafond. Des luminaires de plafond de différentes tailles et de forme ronde assurent un éclairage adéquat, masquent habilement les exigences techniques de protection contre l’incendie, de ventilation et d’acoustique, et mettent en évidence les lieux liturgiques. Le jeu libre des luminaires de plafond se fond habilement dans le hall avec ses suspensions annulaires suspendues, presque plastiquement composées les unes par rapport aux autres.
Le concept artistique de la chapelle de la clinique de Wasserburg illustre de manière exemplaire la fonctionnalité associée à une grande sensualité et une qualité de conception élevée. Les liens formels et conceptuels créent une identité qui est facilement compréhensible et perceptible. Les éléments de verre coloré diffusent une atmosphère amicale, confiante et joyeuse qui convient à la vocation de la chapelle et au bien-être de ses visiteurs variés : patients, familles, médecins et personnel infirmier. En fin de compte, un espace spirituel et liturgique est créé, qui prend en compte l’esprit œcuménique de la meilleure manière possible et contribue de manière significative à la guérison et au bien-être.
Photo en haut : Thierry Boissel, Photos de la galerie : Achim Bunz (sauf 2)
„Beautiful work. Fully integrated art/glass with the chapel. It is a subtle, but exquisite project. The fabrication of the glass is outstanding, as is the concept. The artwork has a spiritual quality which makes it perfectly ’site-specific.’“
— SANDRA BLOODWORTH, Director, MTA Arts and Design